Już wkrótce mieszkańcy naszego miasta będą mogli doświadczyć niezwykłego wydarzenia kulturalnego, które odbędzie się 11 września o godzinie 19:00 w Instytucie Teatralnym. Na scenie pojawi się spektakl „Homo homini porcus”, zrealizowany przez zespół Buried Dance Theatre pod kierunkiem reżyserki Karoliny Wensierskiej. Bilety na występ kosztują 50 zł dla dorosłych, a 35 zł dla osób ze zniżkami i są dostępne zarówno na stronie Instytutu, jak i poprzez kicket.com. Inspiracją dla tej sztuki była klasyczna powieść „Folwark zwierzęcy” George’a Orwella, co obiecuje widzom głębokie przeżycia artystyczne.
Współczesny bunt na scenie
Spektakl „Homo homini porcus” to nie tylko widowisko, lecz także zaproszenie do refleksji nad naturą rewolucji i buntów w dzisiejszym świecie. W czasach, gdy kontrola i dominacja są wszechobecne, artyści starają się ukazać, jak ważne jest przeciwstawienie się wszelkim formom opresji i niesprawiedliwości. Spektakl zachęca do analizy społecznych oraz politycznych mechanizmów prowadzących do zmian i przewrotów, angażując w tę rozmowę nie tylko twórców, ale i publiczność.
Orwellowskie wątki we współczesnym kontekście
„Folwark zwierzęcy” Orwella to dzieło ukazujące świat manipulacji i kontroli, które odzwierciedlają się w dzisiejszej rzeczywistości. W obliczu takich zjawisk, społeczeństwo coraz częściej sięga po protesty jako formę wyrażania niezadowolenia i walki o prawa człowieka. Spektakl prowokuje do zastanowienia się nad skutecznością tych działań i ich zdolnością do wywoływania realnych zmian.
Rozważania o przyszłości
Przedstawienie stawia pytania o naszą przyszłość: czy jesteśmy skazani na rewolucję, czy są inne drogi do rozwiązywania problemów? W dynamicznie zmieniającym się świecie poszukiwanie odpowiednich rozwiązań jest kluczowe. Jakie mogą być konsekwencje pokonania opresyjnych władz i jaką rolę w tym procesie odgrywa sztuka?
Taniec jako manifestacja oporu
Spektakl „Homo homini porcus” to więcej niż taniec – to forma sprzeciwu. Taniec przenika przez czas, przestrzeń, ciało i umysł, stając się narzędziem krytycznego myślenia. Buried Dance Theatre stawia na choreografię jako środek transformacji, zarówno indywidualnej widzów, jak i w kontekście społecznym.
Kolektywna siła twórcza
Zespół Buried Dance Theatre to grupa niezależnych artystów, którzy eksplorują tematy społeczne, emocjonalne i cielesne. Poprzez wspólną pracę i dialog, tworzą przestrzeń do wymiany myśli i artystycznego niepokoju, co przyczynia się do powstawania unikalnych form performatywnych.
Eksperymenty w ruchu
Artyści Buried Dance Theatre łączą różne techniki taneczne, takie jak taniec współczesny, fizyczny, floorwork oraz japoński butoh, aby tworzyć złożone, interaktywne spektakle. Ich występy pozwalają publiczności uczestniczyć w wydarzeniu nie tylko jako obserwatorzy, ale również jako współtwórcy.
Międzynarodowe uznanie
W 2022 roku Buried Dance Theatre zdobył uznanie, uczestnicząc w festiwalu Tanztheater Wuppertal Pina Bausch w ramach wydarzenia „Under construction – Under dogs and Role Models”. W 2024 roku zespół zaprezentował swoje umiejętności na Polskiej Platformie Tańca, a ich performance „Ciało kryzysowe” został doceniony podczas festiwalu Gra z teatrem. W 2025 roku rozpoczęli „Teren tańca” – program wsparcia dla artystów tańca w Poznaniu, łączący sztukę z aktywizmem.
O autorze
